《挪威的森林》想表达什么？村上春树想告诉我们什么？
发布网友
发布时间：2022-04-22 03:08
共5个回答
热心网友
时间：2023-10-05 08:33
《挪威的森林》想表达自我救赎、孤独
自我救赎的前提是自我的迷失，这种迷失带有青春期的普遍性，这也是小说《挪威的森林》持续人气的原因之一。就如有16岁的幻想少男少女的存在就有琼瑶热一样，有青春迷悯的少男少女存在，就有村上春树《挪威的森林》的读者。
小说中的主人公们，大多是青春期迷失了自我的典型。无法确定自己在周围世界中的位置的19岁左右的渡边迷失了；对什么都不明白，甚至表达都有困难的20岁直子迷失了；永远17岁的木月迷失了；“头脑的螺丝不知飞到哪里去了”的玲子迷失了；永泽、初美也都在青者期迷失了自己。
恐怕只有绿子不曾迷失自己，对于绿子来说，她有的只是寂寞，是将那一颗颗紧闭的心灵之门敲得“咚咚”的冲动。对作者村上春树来说，绿子是一片绿洲，是青春的沙漠上拯救干涸的希望。她有的只是痛苦，是护理病人和夜书屋中不断劳作的痛苦。
一如*耶稣，是作者悬设的拯救者。拯救者是蒙着痛苦来摆脱迷茫的陷阱的。当然，绿子也并不完全等同于耶稣，她的身上还有那种来源于本我的快乐。但是对这种青春期迷失的救赎，作者却给出了相同且简单的方式，即恋爱、友情、逃避和幻想，这种简单而相同的方式。
在一些人身上收获了成功，在另一些人身上却收获了失败。木月选择了直子的爱情和渡边的友情进行自我的救赎，收获的是死亡。直子选择的是渡边的爱情和玲子的友情还有逃避，但终因她是木月的一部分，对木月的死负有直接责任这无可救赎的理由而仍旧收获的是死亡是失败。
与此相对，玲子选择的是丈夫的爱情，也没有成功，住进了“阿美寮”疗养；选择了“阿美寮”的逃避，也没有成功，在这里一住八年；选择了直子和渡边的友情，并且抱着不愿在“阿美寮”待到“发霉”的决心，冲出了迷失的沙漠。回归到了人间，取得了救赎的成功。
虽然村上春树一再刻意完成对意义的消解，但是从小说《挪威的森林》中出场人物的自我救赎的成功与否中我们看到，玲子和渡边的自我救赎成功有一个共同点，那就是在对他人的救赎中完成了自我的拯救。这也是小说《挪威的森林》未曾消解掉的意义。
青春述茫的救赎之路不是两性的情爱，而是对社会、对他人的关爱。这是因为这一切的根源，并非人的自然属性所致，而是人的社会属性使然，是这个冰冷冷的资本主义社会在作祟。
扩展资料：
《挪威的森林》创作背景：
20世纪60年代，日本已经进入高度发达的资本主义社会。经济在快速发展，人们的精神危机也与日俱增。物质生活的丰富与人的欲求膨胀，造成了精神世界的严重失衡。人与人之间的交流减少，心理距离拉大。
生活在都市的人们像无根的浮萍，孤独、虚无、失落，却又无力面对强大的社会压力。都市的繁华，掩饰不了人们内心的焦虑。而甲壳虫乐队唱出的曲子《Norwegian Wood》给了作者很大的灵感。那是一种微妙的，1987年村上春树就以《挪威的森林》为书名写了一本青春恋爱小说。
参考资料来源：百度百科-挪威的森林
热心网友
时间：2023-10-05 08:33
《挪威的森林》通过直子、木月、渡边、玲子、永泽等人的命运悲剧向我们展示了那个时代的个人悲剧，物质世界与精神世界的失衡，活在其中的人们陷入孤独、虚无、绝望的境地，这是所有发达国家都会面对的困境。
西方国家有“垮掉的一代”、“颓废的一代”，高度发达的日本也有类似的一群年轻人，他们对时代的体悟是一样的，孤独无国界、虚无无国界、死亡也无国界。中国的读者喜欢《挪威的森林》，是因为他们也嗅到了物欲时代的气息，那种绝望的孤独在物质世界里飘荡着，混乱的精神高地没有信仰。
村上春树告诉我们的是：人生是需要经历的。经历爱情、经历痛苦、经历心灵的洗礼，才会成长，才会明白那些历经更多的人想要告诉我们的事情。人的心灵，思想真的是一件很奇妙的上帝赐予的礼物。其实村上想告诉我们的事，不过是人的心灵成长史，是人的心灵选择史。
每一个时代的悲剧都是个人悲剧的组合体，人没有权利选择时代,只能承受。“假如你不想进精神病院，就要心胸豁达地委身于生活的河流”，这就是村上春树要告诉我们的。
热心网友
时间：2023-10-05 08:34
先说本人看法：就像一首过往的诗，记叙了略带伤感的青春。小说想向我们倾诉什么呢，生与死，死与性，性与爱，坦率与真诚，一时竟很难回答。读罢掩卷，只是觉得整个身心都浸泡在漫无边际的冰水里，奔波于风雪交加的旅途中，又好像感受着暴风雨过后的沉寂、大醉初醒生的虚脱……
找到的小说赏析：
都说20岁是最好的年华。青葱岁月里的惊涛骇浪，也带着一丝甜蜜的忧伤。我们试图说清所有的来龙去脉，却终于在一番挣扎之后发现，当一切都过于清晰、详尽，反而不知从何说起。幸好有村上春树，有Beatles，有——《挪威的森林》。那些平缓舒雅的文字背后，涌动着年轻时代特有的伤感和*，说出我们一直想说出的话，那些纯真年代的——爱的物语。 关于青春的记忆，每个人都是不同的。然而那些岁月里的感伤、沉醉却是如此相同，在生命中深深的留下烙印。38岁的渡边在飞机客舱里听到Beatles乐队的曲子《挪威的森林》时，一下子陷入往事，无法自已。音乐早已了无痕迹的渗入生命，在不设防的时候突然出现，牵动心中微微的疼痛。即使历经十八年的沧桑，20岁时的风景依然鲜明如昨。渡边仍可真切地记起那片草地，仍然记得那些尘封已久的往事，那时空气里弥漫着青春的芬芳气息。 渡边的20岁同大多数人的20岁一样，上寄宿学校，与三两个知交一起消磨时光，当然还有，恋爱。日子缓缓地流淌，年轻生命的水流总是新鲜、动荡的，不时有一些惊心动魄的情节和突如其来的意外。 成长是永远咀嚼不尽的话题。我们都有相同的体验——恋爱中的喜悦、甜蜜、忧伤和迷乱，对一切装模作样的言行举止的不满和嘲笑，难以和外面世界沟通的茫然无措。 我们在渡边、直子、绿子、木月、永泽、初美的身上看到了自己的影子，看到了我，看到了你，看到了他，看到了她。在渡边的困惑和迷乱中，我们轻触到一颗纤细易感的心，一如我们自己。 年轻脆弱的心灵有一双易折的翅膀。直子和木月在自我封闭的“无人岛上”长大，想要同化到外部世界中去的努力始终不能成功，最后终究要偿还成长的艰辛。木月以自杀的方式解脱，十七岁的生命嘎然停顿；直子在疗养院仍然未能治愈自己，也自行中断了年轻的生命。生与死之间仿佛只有薄薄的一纸之隔。直子的姐姐和初美虽然是人们眼中出类拔萃的典范，却也有着难解的心结而走上了不归路。不同的道路最后却是殊途同归。死亡离得如此之近，带着宿命的悲哀和铅灰色的沉重。 然而年轻毕竟是年轻。 渡边的青春岁月里仍然风景无限好。除了世外桃源般的疗养院里的直子，仍有一个生动活泼的绿子为他的生活涂上一抹鲜明的色彩。渡边和绿子在天台上喝酒唱歌，带着年轻特有的一份悠闲神气观望远处，绿子弹着吉它唱自己写的歌，歌词不知所云又生动鲜活。渡边去医院探望绿子的父亲，嚼着生黄瓜，声声脆响中散发着质朴、新鲜的生命力的清香。对于渡边而言，爱穿短裙、思维跳跃的绿子是他与现实环境相联系的媒介，正如当初木月和直子试图通过他进入外部世界一样，然而渡边却跨过了那道鸿沟。他站在人潮汹涌的大街上，在“哪里也不是的处所”连连呼唤着绿子。 少年时的渡边和许多男孩子一样，有过朦胧的意识和暗暗的念头。适合穿深蓝色连衣裙戴金耳环、风度高贵的初美，对于渡边是一种从来不曾实现而且永远不可能实现的憧憬，是少年时代懵懂无知的“自身的一部分”。许许多多似曾相识的片断从眼前缓缓掠过，带着温暖、亲切的气息，唤起心底里深深的共鸣。
热心网友
时间：2023-10-05 08:34
挪威的森林想表达什么：村上春树最想表达的，少年孤独成长历史
热心网友
时间：2023-10-05 08:35
《挪威的森林》想表达自我救赎、孤独。小说《挪威的森林》中出场人物的自我救赎的成功与否中我们看到，玲子和渡边的自我救赎成功有一个共同点，那就是在对他人的救赎中完成了自我的拯救。
这也是小说《挪威的森林》未曾消解掉的意义。青春述茫的救赎之路不是两性的情爱，而是对社会、对他人的关爱。
这是因为这一切的根源，并非人的自然属性所
致，而是人的社会属性使然，是这个冰冷冷的资本主义社会在作祟。
年轻一代受传统观念的束缚较少，他们很容易迷失在丰富的物质世界中，他们甚至不知道如何迎接现实世界的挑战。
